和太鼓：鼓的结构与合奏的历史

鼓皮的固定方式

长胴太鼓通常以钉子把鼓皮固定在鼓身上；締太鼓则可用绳索或螺栓张紧，调整松紧较方便。平太鼓的鼓身较浅。台东区太鼓馆介绍的一面二尺长胴鼓采用欅木鼓身和牛皮，是观察这一结构的实例。

桶胴与调音

鼓身做法与鼓皮固定是两个观察角度：桶胴由板材拼成较轻的桶状鼓身，鼓皮张在金属圈上，再用绳连接张紧。宫本卯之助商店的制作说明还显示，工匠在蒙皮时反复敲听、调整高低；绳索可调的鼓也能通过改变张力调音。鼓身做法、鼓皮状态与张力共同影响声音。

鼓面上的打点

打在哪里也会改变声音。和太鼓音源制作者Sonica Instruments在大太鼓采样说明中，把鼓面中心到靠近外缘的位置分别记录：中心声音较大、共鸣较丰富，向外移动时音量减小，泛音成分也改变。演奏者因而可用打点与力度一起组织音色。鼓皮上的打点变化与敲击木质鼓缘各有不同音色。

器物与演奏编制

同一种鼓可以用于不同场合，寺社祭礼、地方表演与舞台节目各有自己的节奏、编制和传承。演奏组织也有区别：一个人可以打一面鼓，也可以在多面鼓之间变换；多人合奏时，则可分担不同鼓和声部。

基础节奏与主要声部

教育出版的课堂合奏例中，締太鼓以“地打”持续基础节奏，大太鼓以“表打”在其上奏出主要声部，再可加入平太鼓、桶胴的不同音色与节奏。在这套编制中，小鼓维持基础节奏，大鼓和其他声部在其上加入变化。

雅乐中的釣太鼓悬在圆框内，鼉太鼓则用于舞乐，常以左右一对配置，鼓皮张在铁圈上，再用粗绳绷紧。歌舞伎的大太鼓可以传递开闭场信号，也在下座音乐中表现雨、波浪等声响；締太鼓参与伴奏和舞蹈。江户时期，大阪浪速已有制鼓工匠集中经营。当地延续至今的制鼓工序包括整木掏空、干燥、蒙皮与调音。这些用途和工艺早于20世纪的组太鼓舞台。

御诹访太鼓的团体年表记载，小口大八于1948至1949年前后开始接触并恢复旧谱，1951年组合不同的鼓，发展出多人分工的现代组太鼓演奏，1953年成立保存会。该团体随后参加1964年奥运相关演出与1970年世博等活动。御诹访太鼓将已有的鼓组合为分担不同声部的舞台编制。

鼓童的前身于1971年在佐渡开始活动，鼓童本身成立于1981年，1984年开始One Earth Tour巡演。专业团体把鼓乐编成舞台节目，并通过跨国巡演扩大传播。地方传承、专业编排和国际演出由此成为现代和太鼓活动中相互交织的几种形式。