日本电子游戏：平台怎样改变玩法

街机往往设置在营业场所，家用主机连接家庭屏幕，个人电脑与便携设备又有各自的输入和使用环境。射击、动作、角色扮演、解谜等类型可以跨越平台。一个作品的规则、操作节奏与反馈，需要结合实际设备理解。

1975年，Epoch推出可连接电视游玩的网球设备。1978年Taito的《太空侵略者》和1980年Namco的《吃豆人》是街机发展中的代表作。1983年任天堂推出Family Computer，玩家可更换卡带，在同一台主机上玩不同作品；街机和家庭游戏由不同厂商共同推动。

存档与三维画面

储存方式也改变了玩法。1986年任天堂磁碟系统支持保存进度，玩家可分多次完成长篇游戏。1989年的Game Boy把游玩带出固定屏幕。1994年在日本上市的PlayStation采用CD-ROM，并支持实时三维画面。1996年《宝可梦 红／绿》则利用通信线连接设备：不同版本有各自才出现的宝可梦，交换因而成为收集玩法的一部分。

联网与持续更新

联网让异地玩家可以一起游戏。1998年推出的Dreamcast，其2000年《梦幻之星Online》支持四人同时联网合作。手机游戏也可以在推出后继续扩展内容：2012年2月推出的《智龙迷城》，在同年3月的更新中加入Game Center成就，并公布排行榜专用关卡。家用、便携和手机等平台继续并存。

触控与新玩家

操作方式也用来吸引此前少玩游戏的人。2004年在日本推出的Nintendo DS配有两块屏幕，下屏可用触控笔或手指输入。岩田聪在2006年的演讲中，把这种改变解释为扩大游戏人口的策略：减少对熟练双手按键操作的依赖，让不同经验的玩家更容易开始。

输入与反馈

玩家按下按键后，角色移动、得分、声音和画面会给出反馈。关卡如何逐步引入规则、失败后如何重试、故事与操作怎样配合，都是设计问题。动作游戏与角色扮演游戏可以提供很不同的节奏，“日本游戏”并非一种固定玩法。

团队如何制作游戏

制作也需要不同岗位协作。任天堂旗下Nintendo Cube的岗位说明中，策划从提案和试作发展玩法，美术制作角色、场景及操作界面，程序让这些素材响应玩家输入。音效设计师不仅制作声音，还指定它在角色动作的哪个时刻播放，并与程序员共同调整问题。团队反复试玩，才能判断规则、画面与声音是否形成预期的游玩感受。

游戏保存包括软件、硬件、说明书、开发资料和可运行游戏的环境。立命馆在1998年启动游戏档案项目，收集这些相关材料。静止截图能留下画面，却无法完整记录玩家的操作、声音，以及规则在游戏过程中的变化。