图解日本文化

三味线：三根弦与多种音乐

三味線

三味线是日本的三弦弹拨乐器，有无品的长棹和两面蒙皮的木胴，通常用撥弹奏，也有手指弹法。它可为歌唱、叙事和舞台伴奏，也能独奏；不同曲种使用的乐器与演奏方法并不完全相同。

三味線・しゃみせん日语

三根弦数

无品指板

细棹、中棹、太棹常见分类

声音怎样从三根弦传出去

棹、琴胴与三根弦

弦跨过琴码，琴码立在蒙皮上

蒙皮前的木胴

棹上按弦，胴上共鸣

左手在没有品格的棹上改变按弦位置，右手用撥或手指拨动弦。琴码“駒”立在皮面上，把弦的振动传给皮面与木胴。棹、琴码、弦和蒙皮共同影响声音。

さわり是刻意保留的余响

三味线特有的“さわり”，是一种带杂音质感的余响，来自弦与相关构造的接触。它属于音色的一部分，不应简单当成琴没有调好或部件松动。具体构造与调节方法随乐器而不同。

棹粗与曲种一起看

细、中、太，不是长、中、短

三类棹的长度通常接近，主要区别是粗细，以及胴、皮、琴码、弦与撥的配置。细棹常用于长呗，中棹见于地歌、常磐津和清元，太棹则用于义太夫与津轻等。

撥：用来拨击琴弦

撥会变化，也可能不用撥

不同曲种采用不同大小、厚度和形状的撥；有些弹法会连同皮面一起击出清楚的节奏。室内小呗通常改用右手食指爪弹。因此，不能把津轻的强烈撥击当成全部三味线的标准声音。

中国三弦、琉球三线与日本三味线

16世纪的传入与改造

琉球三线与中国三弦相连，16世纪传到日本本土后，经过材料与弹奏方式的调整，发展为三味线。琵琶法师参与早期演奏，使用琵琶式撥，并以猫、狗皮等替代蛇皮。三线与三味线有亲缘关系，却不是完全相同的乐器。

江户：从室内到剧场

三味线进入上方地歌的室内演奏，也成为歌舞伎长呗与人形净琉璃义太夫等音乐的伴奏。唱旋律与叙述故事，对音量、音色和节奏的要求不同，乐器配置也随之分化。后来民谣与大众曲艺继续发展这些用途。

江户遗存可以只剩下木件

和歌山太地角右卫门家传来的江户三味线，皮、弦与琴码已经失去，木胴板也已分离。它留下棹、木件和两把撥，使人看见完整乐器通常藏住的结构。有关夕雾赠琴的说法作为传承故事流传。

调弦与记谱怎样帮助演奏

三种常见调子改变弦间关系

常见的本调子、二上、三下，规定的是弦与弦之间的音程关系。以本调子为基础，二上把第二弦升高一个全音，三下把第三弦降低一个全音。整体音高可以配合歌者，并非所有三味线永远固定在同一组音名。

谱与口传可以并用

不同曲种和流派有不同记谱方式，文化谱等会标明弦与按弦位置。教学也可用“口三味线”把乐句念成音节，帮助记忆节奏和发音。

木件、蒙皮与修理

分段棹与四片木胴

棹常用红木、紫檀或花梨等硬木，可分段榫接；木胴由板材精密接合，再蒙上张紧的皮。关西作坊常分制棹和胴，东京也有一位匠人完成棹的全过程。分段榫接便于拆装。

天然皮与合成皮并存

传统蒙皮使用猫或狗皮，琴弦使用丝线；现代也有合成皮产品，例如铃木的学校用三味线。材料会随用途和制作选择而变化。蒙皮、弦和木件可分别修理或更换。

津轻：伴奏发展成舞台独奏

从门付演奏到独奏舞台

青森津轻的三味线与民谣伴奏、盲艺人的门付演奏有关，后来逐渐发展出独奏与即兴。约1960年代，“津轻三味线”之名普及；1970年代高桥竹山等在东京的演出受到关注。今天的强奏与快速乐句，是这一曲种的发展，不代表全部三味线传统。

前奏也能成为独立的曲子

津轻民谣原有三味线前奏，再由歌唱进入。随着独奏发展，前奏被扩展为舞台曲；《津轻じょんがら节》又有旧节、中节、新节等形态。同一曲名之下，仍可听出时期、流派与演奏者的差异。

读完后，可以回答这些问题

三味线有几根弦，棹上有品吗？

三根弦，棹上没有固定音高的品格。

琴码有什么作用？

把弦的振动传给皮面与共鸣胴。

さわり一定是故障杂音吗？

不是，它是三味线刻意形成的音色特点。

细棹、中棹、太棹主要按长度分吗？

不是，通常长度近似，主要看粗细及其他部件配置。

所有三味线都用撥弹奏吗？

不是，小呗常用手指爪弹。

三味线与琉球三线是什么关系？

三味线由传入日本本土的三线经过改造发展而来。

二上与三下怎样改变本调子？

二上升高第二弦一个全音，三下降低第三弦一个全音。

三味线只有一套通用乐谱吗？

没有，记谱方式随曲种和流派变化，口传也很重要。

今天的三味线一定用动物皮吗？

不一定，也有学校用等合成皮产品。

津轻三味线为什么能单独演奏？

它在民谣伴奏基础上扩展前奏、发展即兴与舞台独奏。

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