走路、饮酒和哭笑，都有表演方法
狂言以对白为主，也包含唱、舞和叙述。演员的身体朝向、步法与发声经过训练；看似日常的动作仍有“型”，即反复传习的表演形式。它的写实感不等于未经组织的随意表演。
30秒认识它
狂言：靠对白与动作演出的笑剧
狂言
狂言是与能共同发展、常在同一舞台演出的日本传统戏剧。演员用对白、声音和程式化动作表现故事，舞台布景很少；主人与仆人、夫妻、僧侣或商人的争执和失算，都可成为笑料。
本狂言可以独立演出；间狂言是能剧中的表演部分。
演员通常露出面部，部分角色使用面具。
今天主要传承流派为大藏流与和泉流。
01
台上没有的东西，怎样让人看见
一把扇子可以借动作改变用途
闭合的扇子可以表现笔、刀或锯，展开的扇子可以表现酒杯或生火工具。演员以拿取和使用的动作，让观众辨认同一件小道具在剧情中的不同用途；它不需要每次都换成一件写实道具。
太郎冠者是角色类型
太郎冠者常是替主人办事的仆人，次郎冠者也常出现。故事里的主人、妻子、僧侣、山伏和商人各有处境。曲目可以按主要角色分类，但分类名和剧本细节会因流派而异。
02
与能的联系，不只是在两出戏之间
本狂言：有自己情节的作品
通常说的独立狂言，称为本狂言。《附子》中，主人把糖谎称为毒物，仆人却把它吃掉；《棒缚》则利用仆人被绑住后仍设法喝酒的动作制造笑料。误会、欲望与应对办法使故事向前推进。
间狂言：进入能剧之中
间狂言由狂言演员在能剧中承担，常在主角离场的段落交代当地传说或事件背景。它服务于那一出能的结构，不能把它简单理解成与剧情无关的休息节目。
多数间狂言在一出能中的位置
前场前シテ退场
间狂言アイ交代传说或事件背景
后场シテ准备后再次登场
这是能剧内部的衔接；本狂言另有独立情节。
衣装、面具与小舞
狂言服装可以用鲜明纹样、肩衣和袴显示角色。多数人物不用面具，鬼、动物等角色可戴专门面具。“小舞”是配合唱词的短舞，提示狂言的传习也包含歌舞，并非只有对白笑话。
三番叟：也承担祈愿之舞
狂言方还承担仪礼曲《翁》后半的三番叟，以足拍子和持铃的舞祝祷太平与丰穰。大藏流写作“三番三”，和泉流写作“三番叟”。它属于式三番的祝祷传统，与独立笑剧和能中的间狂言各有用途。
03
中世的表演，怎样传到今天
在猿乐传统中形成
狂言与能都从中世猿乐的表演环境发展而来。室町时代，两种形式逐渐确立各自的重点，又共同出现在演出中。狂言的中世人物与生活题材，经后来的传习保存为剧目。
江户时代：幕府的式乐与流派
江户幕府把能、狂言纳入式乐，演员受到武家支持。大藏、和泉、鹭等流派形成各自传习；剧本文本也逐渐写定、刊行。今天的大藏流与和泉流并非两种完全不同的戏剧，而是同一传统中的不同传承。
失去旧支持后，继续演出与传授
明治维新后，大藏流调整剧目、吸收和泉流曲目，一些演员迁往东京；鹭流职业家系中断，但佐渡等地仍保存地方传承。战后，独立狂言公演、新作与异流共演增加。能乐在2008年列入联合国教科文组织代表作名录。
读完后，试着回答
狂言主要靠什么讲故事？
对白、声音和动作；也包含唱与舞，布景和道具通常较少。
太郎冠者是某一位真实演员吗？
它是剧目中常见的仆人角色类型，由不同演员扮演。
本狂言和间狂言怎样区分？
本狂言有独立情节；间狂言是能剧内部由狂言演员承担的部分。
狂言的动作是临场随便做的吗？
许多动作有经过传习的型，演员要学习发声、步法和角色表演。