说白、唱奏与动作相互配合
立方承担舞台表演，地方承担唱奏。说白使用冲绳古语及部分日本古语，由演员按有节奏的词章唱念；八、六音构成的节奏常见，紧张场面也可转用七、五音。音乐由歌唱和器乐组成，以歌与三线为核心，也使用筝、胡弓、笛、太鼓；曲调与琉歌词句共同表达人物心情和场景。
30秒认识它
组踊：说白、音乐与舞蹈共同演戏
組踊
组踊是源于琉球王国的歌舞剧，由说白、音乐、所作与舞蹈共同推进故事。它于1719年为欢迎中国册封使的宴会而初演，后来经历王府解体、城市剧场传播与战后重建，今天继续在冲绳演出和传习。
组踊读作くみおどり，不是一般群舞的统称。
玉城朝薰创作的五部经典合称“朝薰五番”。
演员的移动与站位，可以代表真实路程之外的戏剧关系。
01
看舞台上怎样讲故事
三线奏者边唱边弹；伴奏中也有筝、笛、胡弓与太鼓等分工。
走半圈，也可能代表走了很远
文化数字图书馆以道行为例：舞台半周或一周，可以表示故事里的一段长路。观众看到的是短的舞台路线，理解到的却是人物在故事中的长途移动。
男性按司角色的摺足示意：两个位置表示低脚前行，不是完整步法分解。
站在哪里，也在说明角色关系
教材介绍，面向舞台的右侧为上手，左侧为下手；某些角色安排以此表现身份差别。《二童敌讨》野游一场，还用舞台前后排列区分按司与随从。角色的站位与前后关系随场景而变化。
同样站立，所作仍因角色而异
按司是领主角色。教材示范其稍前倾、沉腰、脚尖向外的站姿，并介绍擦地式步行。《二童敌讨》中阿麻和利的七目付，是突出其豪放形象的特定所作，不是所有人物的统一动作。
这是按司角色的示例，不同角色的身姿与动作另有区别。
02
从两部作品进入经典
《执心钟入》：追逐与藏身
中城若松投宿后，遭宿家女子追逐，逃进寺院。僧人先把他藏入钟内，女子追来后化为鬼女，最终由僧众制服。剧中有人物的对答、追寻与转变，也有小僧的无言表演；“舞蹈剧”并不意味着没有台词或戏剧行动。
《二童敌讨》：舞蹈本身进入情节
鹤松与龟千代为父报仇，装作舞者接近仇人阿麻和利，借表演与劝酒寻找机会。观众看见的不只是插入一段舞蹈：舞蹈就是人物实施计划的一部分。这是戏剧情节，不能直接当作事件发生时的逐项历史记录。
03
宫廷艺术怎样延续到今天
1719年：册封宴上的新歌舞剧
玉城朝薰熟悉琉球本地故事与芸能，也接触能、狂言、歌舞伎及中国戏曲。1718年任踊奉行后，他在1719年尚敬王册封宴中推出《二童敌讨》《执心钟入》。连同《铭苅子》《女物狂》《孝行之卷》，合称朝薰五番。 最初的宫廷演者是王府士族及其子弟，均为男性。朝薰以后，田里朝直等继续创作；1756年册封演出中的《万岁敌讨》《义臣物语》等扩展了复仇题材。王府将组踊用于册封宴直至1866年，该剧场认为，十九世纪的部分村踊中可能已上演组踊。
王府解体后，演出转向市井
琉球王府解体后，原先支撑宫廷演出的士族失去职位，组踊面临传承危机，演出转向那霸的剧场及地方。后来琉球史剧、电影等兴起，又影响其舞台空间；战争更造成人员与资料损失。战后，艺人继续进行重建和传习。
1972年以后：保护、剧场与研修
组踊在1972年被指定为日本重要无形文化财，2004年国立剧场冲绳开场，2010年列入联合国教科文组织人类非物质文化遗产代表作名录。定期演出与立方、地方研修，让保护不仅是保留剧本，也包括培养能在舞台合作的人。
读完后，试着回答
组踊是很多人一起跳舞吗？
这里指有说白、音乐与舞蹈的琉球歌舞剧，不是所有群舞的统称。
舞台只走半圈，故事里也只走这么远吗？
不一定。道行可以用短的舞台路线代表长途。
朝薰五番指五个演员吗？
不是，指玉城朝薰创作的五部经典作品。
今天的传承只需要保存剧本吗？
不够。还需要演员、唱奏者的训练和实际演出。