图解日本文化

日本筝:弦、柱与不同的音乐传统

箏

这里的日本筝通常指十三弦、每弦有可移动筝柱的拨弦乐器。它与中国筝类有历史联系,但在日本形成了自己的曲目、流派和演奏实践;也有十七弦等现代扩展类型。

01

弦、柱与演奏方式

音高怎样由弦和柱决定

完整筝与筝柱,洗足学园音乐大学。
完整筝与筝柱,洗足学园音乐大学。
押手前与按弦后的对比照片。
上:按弦前;下:按弦后。西口等,2021。

移柱:设定调弦

发声弦段一种柱位
发声弦段另一柱位

押手:演奏中改变音高

左侧按压↓
右侧拨弦
张力增加音高上升
弦与柱的关系示意,不按比例。

筝弦架在中空木制琴身上,拨弦后由琴身共鸣。移动筝柱会改变发声弦段的长度,用来调弦。演奏时,右手戴义甲拨弦;左手在筝柱左侧按弦,增加张力,使柱右侧的发声音高上升,这种奏法称为“押手”。前者设定调弦,后者在演奏中改变音高。

爪形与坐姿的具体差异

生田流的角爪。日本艺术文化振兴会。
生田流的角爪。日本艺术文化振兴会。
山田流的圆尖爪。日本艺术文化振兴会。
山田流的圆尖爪。日本艺术文化振兴会。

日本艺术文化振兴会介绍,生田流常用角爪,山田流用圆尖爪,并与两种坐姿相联系。两者都使用十三弦筝;辨认流派也需看曲目与传承,不能只数弦。生田流演奏者通常斜向筝坐,山田流则正对乐器而坐。

一首曲子怎样安排弹与唱

吉泽检校约1855年作《千鸟之曲》,采用“古今调子”调弦。其顺序是前弹、前歌、手事、后歌:器乐开头后进入歌唱,中间有器乐段,再回到歌唱。原曲是筝与胡弓合奏,后来也常与尺八合奏。

02

筝乐怎样发展

从雅乐到近世筝曲

筝作为雅乐乐器传入日本,后来也用于寺院歌曲。室町时期出现贤顺的筑紫流;江户时期,八桥检校发展平调子调弦,改编筝伴奏的组歌,并创作称为段物的器乐曲。“检校”是盲人自治组织当道中的位阶。

歌曲与器乐都存在

许多筝曲边弹边唱,也有不带歌的称作“段物”的分段器乐曲。生田流在关西与地歌(上方的三味线歌曲)关系密切;十八世纪末江户的山田流吸收当地叙唱音乐,重视故事性歌曲。两流派共有曲目,不能简化为一派只唱、一派只弹。

近代继续扩展音域与作品

宫城道雄在大正时期为合奏低音部设计了十七弦筝;不只增加弦数,琴身与弦也更大、更粗。后来它还用于独奏,如泽井忠夫1980年的《火垂る》。这首作品受小说《萤火虫之墓》触发,表达作曲者的感受,并不按情节逐段描绘。

确认你看懂了

移筝柱与左手押弦,分别怎样改变音高?

移柱改变发声弦段的长度来调弦;押手增加弦的张力,在演奏中升高音高。

《千鸟之曲》中的“手事”之后是什么?

后歌:器乐段之后回到歌唱。

资料与图像来源
  1. https://senzoku-online.jp/TMDL/j/01-koto.html
  2. https://www.sankyoku.jp/soukyoku.php
  3. https://www.ndl.go.jp/kaleido/entry/24/3.html
  4. 维基百科:筝
  5. 日本艺术文化振兴会:筝曲
  6. 日本驻瑞典使馆:Sawai Koto Ensemble(2003)
  7. 日本艺术文化振兴会:箏的发声与调弦
  8. 西口磯春等:箏の押し手の物理モデルに関する検討(2021)
  9. 洗足学园音乐大学:十七弦